¿Cuál es la forma más efectiva de promocionar una marca de música?

El problema de la mayoría de los artistas es que no se destacan del desorden, y este es solo el primer paso. Debido a que la mayoría de los artistas ni siquiera superan este obstáculo, terminan fallando desde el principio. Acabo de escribir un artículo sobre cómo una de mis artistas favoritas se ha renombrado para destacarse de innumerables artistas femeninas en la industria para su gran avance. Sus esfuerzos e inversiones se desperdiciarán si usted mismo no ha solucionado este paso básico.

Los clubes, promotores y sellos discográficos son empresas que existen con el objetivo de aumentar los ingresos. Estoy bastante seguro de que reciben cientos de llamadas de aspirantes a músicos todos los días, cada uno de ellos con la esperanza de que se les firme su disparo. Eres solo una mota de polvo en esta industria altamente competitiva, especialmente con los albores de la era digital, donde es demasiado fácil considerarse un músico.

El primer paso esencial para hacerse notar es construir la marca de su banda y establecer una estrategia de marketing holística sobre cómo alcanzará a sus oyentes y posibles fanáticos a través de las actividades que más les gusten. Estos clubes, promotores y sellos discográficos no tienen el tiempo y el dinero para ayudarlo con este aspecto. Todo esto depende de usted.

Para empezar, promocionar tu música es inútil si ni siquiera has cubierto los conceptos básicos de promocionarte como artista. Lo básico a lo que pertenezco sería conocer y construir su identidad para que resuene en una audiencia específica. Hay 3 cosas que debe abordar en este aspecto:

  1. Identifique cómo su marca como músico: ¿cómo se empaquetaría visualmente? Tenga en cuenta su género, personalidad y lo que atrae a su audiencia. Creo firmemente que este es uno de los pasos más ignorados en el marketing musical, ya que la mayoría de los artistas creen que mientras tu música sea buena, podrás hacerlo bien al instante. No, este no es el caso. Dado lo fácil que es producir y lanzar música, debes destacar en este desorden haciendo que tu identidad sea fácilmente distinguible de otros músicos. Visualice cómo se ve su sonido / género si es una persona real. Pídale a un artista que escuche su música y pídales que inventen algo basado en cómo percibieron su música.
  2. Sepa para quién es su música. ¿Cuál es el perfil de su audiencia / oyentes? Al identificar a este grupo de personas, será fácil seleccionar los sitios web exactos donde debe publicar su música, así como las compañías discográficas a las que debe dirigirse, ya que se ajustarán a sus demandas dada la oferta que está ofreciendo. No saber para quién es tu música es como vender tampones a hombres: debe haber un producto específico que estés presentando a una determinada necesidad para que tus recursos (tiempo, energía, dinero) no se desperdicien.
  3. Identifique dónde exactamente en el ámbito digital debe estar presente. Sepa dónde sus fanáticos y oyentes potenciales se reúnen en línea / compran / transmiten su música. También puede verificar dónde los músicos similares a usted publican sus cosas. Una vez que haya identificado dónde están estos lugares, le sugiero que se limite a solo 2–3 canales y bombardee a aquellos con actividades desde su fanpage. Le sugiero que primero se concentre en crear su página de fans en Facebook, ya que es el canal de redes sociales más utilizado que puede filtrar fácilmente en su audiencia en función del perfil que ha establecido cuando respondió la pregunta que planteé anteriormente.

Si estás preparado, actualmente estoy trabajando en mi proyecto de pasión personal en relación con el marketing musical. Puedo trabajar en su marca de forma gratuita: descubramos cómo debe presentarse / empaquetarse y determinar quién es su público objetivo y cómo podrá llegar a ellos. Contáctame en este enlace, estaría más que feliz de trabajar contigo de forma gratuita. 🙂

Mi primer puerto de escala en el pasado fue centrarme primero en la marca de música incluso antes de comenzar cualquier tipo de investigación sobre cómo promover la marca de música. Realmente haga una revisión analítica crítica de lo que está tratando de esa manera, su estrategia promocional no perderá tiempo contratando compañías o nuevas bases de fanáticos que no tienen absolutamente ningún interés en su marca de música, y por mucho que le encante su marca de música, puede que no .

Ahora que ha trabajado con grandes e independientes, también depende de su desembolso inicial de presupuesto y si solo tiene un par de cientos de libras en su bolsillo, entonces no ocurrirá una gran campaña o un montón de equipos callejeros, pero una cosa es segura que necesita obtener por ahí y una manera segura de hacerlo a veces es morder la bala e ir directamente a la mitad de una calle principal y un poco de auto-promoción nunca le hizo daño a nadie. En lugar de cantar en un ambiente cerrado, cante a todos, pero asegúrese de tener las licencias adecuadas para hacerlo también.

Pero en la era digital de hoy y también en una economía de la música que se está convirtiendo en un formato multimedia gratuito en unos pocos años, se trata de hacer que su nombre se adjunte a los productos y permitir que su música actúe lo suficientemente cerca como un líder de pérdida o publicidad para usted como marca. y es por eso que es tan importante mirar primero la marca.

Tu marca de música tiene que ser

  • Adaptable
  • Bancable
  • Viable
  • Flexible
  • Fuerte punto de venta

Lo anterior asegurará que las posibles entidades corporativas se relacionen con su marca y que luego tenga la oportunidad de promover realmente su marca de música en un nivel que no podía antes. Con tantos medios de música que no funcionan o son digitales, debe asegurarse de llegar más lejos a los hogares de las personas que nunca antes, por lo que el poder del respaldo del producto y los lazos de música junto con el rendimiento físico es el camino a seguir, especialmente si tiene pocos fondos para comenzar tu campaña de promoción musical.

Estoy de acuerdo con Jon Mixon en que se necesita un enfoque múltiple para tener éxito, pero también debe asegurarse de comprender su marca y su comparabilidad con su base de seguidores y patrocinadores; de lo contrario, podría terminar gastando mucho dinero en empresas no esenciales. para ser notado y todo el tiempo has estado lanzando a las personas equivocadas.

Es cierto que nadie tendrá el impulso y la pasión tanto como tú sobre tu marca de música, pero nunca intentes convertir a la gente para que le guste tus cosas, enfocarte en los grupos de fans sólidos y centrales que tienes y crear embajadores de la marca que harán esta tarea Para usted, los fanáticos son los mejores, y a veces se pasan por alto, pero su energía pura es algo que no se puede contratar y debe ser algo en lo que se centran todos los artistas o gerentes.

Conozca su marca y su promoción encajará.