Los desfiles de moda se producen para inspirar la imaginación de los ejecutivos minoristas y atraer la cobertura de los medios, no funcionan como un catálogo para el cliente promedio. Lo mismo ocurre con las editoriales de moda. Los diseñadores son plenamente conscientes de lo que comprará el cliente principal, pero aún es necesario crear versiones más extremas de prendas para inspirar una tendencia o ganar interés en la prensa. Sin embargo, cuando la colección llegue a las tiendas, tendrá la misma tendencia, pero de una manera más práctica.
Un ejemplo de esto sería una blusa completamente transparente usada en una pista. Si bien es posible que una mujer no se sienta cómoda vistiendo esto en público en la vida real, el diseñador puede ofrecer la misma blusa de estilo en la tienda que solo es transparente en las mangas, o vender la blusa transparente con una camisola sólida combinada con ella.
Para las creaciones de Haute Couture que no se comercializarán en masa a grandes minoristas, el cliente aquí no es alguien que viva la vida promedio. Pueden permitirse el lujo de coleccionar estas piezas como arte, sin tener que pensar cuándo / dónde usarlas, o si incluso tienen la intención de hacerlo. Estos clientes tampoco son del tipo que trabajan en una oficina o tienen un trabajo regular, por lo que su guardarropa no necesita tener las mismas consideraciones prácticas.
Las marcas que hacen ropa regular, en aras de desfiles de moda o editoriales, el estilista puede armar la ropa de una manera inusual para hacer una interesante oportunidad para tomar fotos, pero las prendas reales son muy prácticas. Vi esto en el show de Perry Ellis Menswear anoche. Colocaron una cazadora sobre una chaqueta de tweed. Otra mirada incluyó una camisa de manga corta muy ligera sobre un grueso jersey de punto de cable. Parecía vanguardista en la pista, pero en última instancia, el cliente de Perry Ellis compraría cada uno de esos artículos por separado y lo usaría de la forma en que normalmente lo haría.