¿Por qué la moda masculina se volvió simple, incolora y tan uniforme después de 1800?

Answer 1

La primera parte de su pregunta menciona el color, así que hablemos del tinte natural. Históricamente, la clase alta usaría lo que hicieron para anunciar la distinción. Los tintes brillantes e inusuales como el índigo o el carmesí (fíjate en la frase ‘púrpura real’) fueron los medios más destacados de esto, ya que eran muy escasos (fíjate también en la frase ‘Ruta de la seda’). Las leyes suntuarias convirtieron en una ofensa punible que cierta clase use el color incorrecto de la ropa o, si la memoria sirve, una pieza de bacalao incorrecta. Cuando en el siglo XIX comenzó la producción de tinte sintético, el color dejó de ser una especie de distinción, algo que hoy es fácil de olvidar. (el efecto de la industrialización en la moda no puede ser exagerado. Afortunadamente, no sé casi nada al respecto, así que no seré yo quien lo exagere). Continuando …

Otra parte de su pregunta especifica que está preguntando sobre la moda masculina . Sería un error considerarlo como si existiera en el vacío, porque la moda masculina y femenina siempre está indisolublemente unida. También están motivados culturalmente hasta el punto de que es fácil de olvidar. Por ejemplo, hoy en día, el color vibrante se asocia con la feminidad, pero en una cultura donde el tinte era escaso, anunciaba distinción y, por lo tanto, poder (que por supuesto es un rasgo “masculino”). para volver al punto de la motivación cultural de la moda: hablando en general, la Reforma efectuó una tendencia hacia la gravedad, la piedad, la practicidad, la moderación, etc., como resultado, se empujaron muestras de exceso o ‘distinción’. en el fondo, y no fue solo la moda la que sufrió: piense en todas esas pequeñas catedrales y obras de arte pobres que se desnudaron simplemente en virtud de una ornamentación excesiva.

así que ahora, la ornamentación, incluidos los tintes naturales vibrantes en una época anterior a los tintes sintéticos, se convirtió gradualmente en términos culturales en un anuncio de afectación y debilidad en lugar de distinción o poder. avance un siglo o dos porque su narrador no sabe nada del intervalo, y usted tiene una sociedad en la que los hombres visten colores discretos (‘eficientes,’ ahora ‘poderosos’) y las mujeres visten atuendos brillantes y llamativos (‘afectivos’ ”). superficial’). Barbara Vinken incluso propone una teoría de que la alta costura de las mujeres permite la mercantilización de las mujeres mientras desfilan en un contexto de ropa de hombre neutral y discreta. No estoy seguro de estar de acuerdo, pero luego pienso en cuántos autores y poetas de mano dura del siglo XIX contrastan la ‘profundidad’ masculina con una ‘superficie’ femenina y creo que tal vez ella tiene algo.

Eso es todo lo que tengo. para leer más, hay un gran artículo de la BBC, que analiza la historia de los tacones y su transferencia de la moda masculina a la femenina: ¿por qué los hombres dejaron de usar tacones altos? Explica la dinámica entre hombres y mujeres mejor que yo.

Espero que cualquier imprecisión presentada en este batiburrillo sea al menos no evidente. usa sal. 🙂

Answer 2

Todo se reduce a un solo hombre (Bueno, en realidad no, pero fue * muy * influyente) – Beau Brummell.

Brummell era el dandy arquetípico, y promovió un estilo de vestido que promovió el ajuste y la calidad sobre la ostentación. Su uso de pantalones, chaqueta, camisa y corbata fue la base del traje moderno.

Las innovaciones que Brummell defendió fueron en gran medida una respuesta a las modas francesas y a la política asociada con ellas: la Revolución Francesa. El colorido estilo de vestimenta de pavo real que había cruzado el canal estaba asociado con una ostentación innecesaria y el riesgo de inflamar a la mafia. Más bien un enfoque más sensato era vestirse con una paleta limitada (negro, blanco y tostado) y enfocarse en el ajuste y la calidad de la ropa.

Con el tiempo, esto se convirtió en los colores y patrones de traje estándar. Hay una gran cantidad de información muy buena sobre esto en el libro Dressing the Man de Alan Flusser, que sería un buen lugar para hacer un seguimiento.