¿Cuáles son algunos ejemplos de la influencia de la alta costura en la moda lista para usar?

Answer 1

Para consternación de la industria de la moda, hemos hecho un completo acerca de quién dicta la moda a quién.

Antes de la Revolución Industrial en 1800, toda la ropa era personalizada; las personas más pobres fabricaban y vestían lo que podían, y los muy ricos siempre tenían ropa de alta costura (alta costura) según sus especificaciones.

La desmotadora de algodón (1793), la mula giratoria automática (1830) y la máquina de coser (1837) revolucionaron la industria de la confección al hacer que la ropa fuera más asequible por producción en masa y, por lo tanto, más igualitaria. Los fabricantes de ropa tomaron sus señales de vestimenta de las costureras británicas (trajes y vestidos), adoptando una sensibilidad occidental.

La ropa continuó produciéndose en masa de esta manera hasta aproximadamente los años 40. La ropa de alta costura fue producida por diseñadores como Worth, Chanel, Fortuny y Gres, pero Ready-To-Wear (Pret-A-Porter o Off the Peg), como sabemos, no se desarrolló hasta 1946. Un joven advenedizo, Christian Dior Debutó su “New Look” en la posguerra de París. Después de años de mujeres que no tenían glamour y que tenían que racionar los alimentos, el uso de Dior de yardas y yardas de seda en cada vestido era exagerado, hermoso y disponible , fuera de la clavija.

French Couture continuó siendo el abanderado de influencia en la moda; cuando subieron los dobladillos, también lo hicieron los prêt-à-porter (años 60). Cuando Saint Laurent introdujo los pantalones en el ’67, pret-a-porter hizo lo mismo, por así decirlo. Y cuando los vestidos de baile de alta costura se hicieron grandes con hombros grandes en los años 80, todas las hombreras y la ropa grandes también siguieron en los años 80.

Las cosas cambiaron dramáticamente cuando Marc Jacobs mostró su Colección Grunge en 1993:

Estaba interpretando la ropa de calle en lugar de dictar lo que los diseñadores pensaban que la gente debería usar, como siempre se había hecho en la moda. Por esto, fue despedido.

Sin embargo, tuvo su última risa, ya que es el diseñador de su propia línea y director creativo de Louis Vuitton.

La alta costura ha sido y es un negocio cada vez más reducido. Los Haute Couturiers son negocios designados solo en París, y se dice que tienen unos 200 clientes en todo el mundo. Cuando un vestido comienza en aproximadamente $ 30,000 y puede costar más de $ 100,000 (y necesita algunos para cada temporada, dependiendo de cuántos eventos asista), el costo es realmente prohibitivo. Incluso una copia lista para usar no estaría en la esfera del estilo de vida de la mayoría de las personas hoy en día, por lo que la alta costura no dicta lo que sucede en la moda.

Aquí hay un artículo más actual sobre la influencia ascendente de las masas en la moda, que probablemente haya llegado para quedarse. Es la moda de la gente y de la gente. Nosotros dictamos nuestro propio estilo.

http://ann.sagepub.com/content/5…

Answer 2

Accesorios Los encuentro como el cruce más grande entre los dos. En alta costura, verá el tema básico que un diseñador tiene para RTW en cualquier temporada. Hoy en día, algunos de los mayores predictores de RTW no se encuentran en la alta costura sino en las líneas de “pretemporada”. El mejor ejemplo es RESORT. La mayoría de los diseñadores sientan las bases para sus próximas colecciones Primavera / Verano en Resort, que se muestran varios meses antes de la Primavera / Verano.

Vendimia. Es un gran ejercicio seguir a un diseñador (generalmente de alta costura) que originó un concepto. Por ejemplo, Madame Gres, quien comenzó la Casa de Gres. Se le atribuye la creación del primer uso de drapeado o, como hemos llegado a saberlo, el vestido de la diosa. Otros como Halston e YSL fueron fuertemente influenciados por su nueva creación y otros siguieron cada década después de que ella lo creó por primera vez en los años 30. Ahora entremezclado con “túnicas” se puede ver la influencia de Madam Gres en alta costura en las túnicas de alta costura de Jean Paul Gautier para la primavera / verano de 2012

Paulette de París creó el primer sombrero de turbante de alta costura en los años treinta. Su clientela incluía a Greta Garbo, Marlena Detrich, Edith Piaf y otros. El turbante se ha recreado innumerables veces a lo largo de las décadas. Es un accesorio importante en la colección primavera / verano 2012. Armarni Privi y Lanvin Couture especialmente.

Cereluen Blue. Todos amamos esa escena de The Devil Wears Prada. Este era un color muy popular para la alta costura a principios de siglo. Todavía no puedo sacar de mi mente el uso absolutamente brillante de este color en la colección S / S 2011 de Christian Dior.

Christian La Croix, uno de mis favoritos, claramente mira al pasado cuando crea alta costura. Sus creaciones de estilo María Antonieta aparecen con frecuencia.

Creo que entiendes el punto. Creo que hoy la alta costura y el RTW están tan fuertemente influenciados por la vendimia o los diseños del pasado que se han cruzado y son casi uno y lo mismo. Pero solo soy yo.